马肇延
《玉堂春》一名《三堂会审》，系从崑剧《破镜圆》改编而成。《大审》一折，旦角唱一套《端正好》，词的意思和乱弹差不多。剧中人如王景隆，玉堂春，刘秉义等名，都是《破镜圆》中原来就有的，只有潘必正(一作周良祺)一人，崑剧中是姓张，乱弹中名字是后来改成的了。个人的原意，是想根据破镜圆的词句，作一简短的比较，但因这个剧本一时不易寻觅，所以只好暂时略去。现在单就着乱弹的本子，把本戏的情节说明一下：
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王景隆是一个浪漫的贵族子弟，在他的冶游时代，曾在北京结识了一个名唤苏三的妓女。为了她，他曾尽着囊中的所有，供彼此间一时的挥霍。不料他的银钱刚刚告罄的时候，就被冷心肠的鸨儿赶出了妓院。出院以后，无法安身，讨了饭，又打了更，备尝了许多的艰难痛苦。幸亏苏三很有义气，数次的接济于他，敎他到南京应试，并把自己的终身托付了他。后来，他果然一试而中，做了官，比从前更加显贵起来。至于苏三这方面呢，自从王景隆回南京以后，她就装病不肯接客。鸨儿因见逼迫无效，就用了一种巧骗的方法，把她卖与了山西洪洞县的商人沈延龄作妾。沈的妻子皮氏因为嫉妬她年靑青貌美，就想用药麪把她毒死；不料这碗药麪却被沈延龄吃了，顿时七孔流血而死。皮氏就将计就计，把她拉到县衙里面，说沈是她毒死的，并暗中使了不少的银钱，把她买成了一行死罪。后来，提审到了太原府，正遇着王景隆受任为山西的巡按御史，来到此地下马。因见刑卷上有谋死亲夫一案，特会同布政按察二使，把女犯提出来，亲自审问。结果，苏三的寃枉从此大白，一对久别的有情人，终于由此得到永远结合的机会了。
玉堂春的情节，是演到这儿为止。西洋人谈到作剧的方法时，往往把一个剧本分作铨明(Introduction)发展(Development)转机(Climax)解决(Solution)和结局(Catastrophe)五个部分，具备着这五个部分的，不难成功一篇好的戏剧。玉堂春不过短短的两场，假如我们仔细的领略一下，就会发现到它的描写，它的结构，却正和这个条件不谋而合。请试为分析之:
(1)王景隆来到洪洞下马，布按二使求见，谈起谋死亲夫一案，决定首先审问。这是戏情刚刚展开时的一个“铨明”的部分。
——以上第一场——
(2)升堂以后，王景隆见犯妇是苏三，乍见之下，惊疑交集，不觉昏迷过去。布按二使还道他有病，只好吩咐罢审。直到第二次升堂，布按二司寻根问底，这很长的一段落，都是戏情逐渐“发展”的过程。
(3)布按二使穷追苦诘，逼得苏三把院中之事，一一诉来，并且愈说愈近，直说到她黑夜赠银两给王景隆的故事上面来。王景隆听了以后，心如刀割，顿时忘其所以，竟吐出“玉堂春我的妻……”的热烈的称谓来，使全堂之人都一时为之鎭慑。本戏戏情到了这一阶段，可以说是到了最高峯，即前文所谓“转机”了。
(4)王景隆第二次托病，把苏二委给二司审理。二司略加盘诘，知道王景隆从前曾和她有过暧昧关系，并且苏三犯罪，确是受了寃枉，这才卖个顺水人情，一同告退，好让王景隆和她亲热亲热。这时一切疑问都已大白，即本戏的戏情有了“解决”之点了。
(5)布按二司退堂以后，王景隆本想下堂和她相认，但因王法森严，而且两廊侍从的人又很多，所以只好向她示意道：“你且出院，本院开活你的死罪就是”！并后来苏三的“悲悲切切出察院，我看他把我怎样施行”这几句唱词，都是本戏的“结局”了。
——以上第二场
《玉堂春》在编剧上的成功，就在作剧者善于运用追叙法，把王景隆和苏三结识的情形，以及苏三被骗嫁给沈延龄，和皮氏诬告她犯罪的经过，都用一种很巧妙的方法，从苏三自己的口中追叙出来。旧剧之用追叙法者很多，如祭塔中白蛇所唱的反二黄，亦用追叙法，惜问答太少，不如玉堂春明暸。赵云截江一戏，由赵云话白中补叙一整出长坂坡的情节，亦用追叙法，并且非此一段，不能令本戏生色，足见编剧者是曾用过一番苦心；但长坂坡情节太熟，为台下所习知，补叙出来，反觉其冗，较玉堂春终逊一筹。审潘洪系由寇准话白中将以前情节完全补足，使听戏者知潘洪所犯何罪，与玉堂春由犯人口中自叙生平，似乎相类相反；但问官直揭犯人之罪，既已全知，何必再审？未免失审问之意。叙过之后，五刑并用，勒逼犯人照自己所派罪状承认，尤觉不近情理，编剧者未免荒唐。此外如秦琼表功一戏，用追叙法，由秦琼口中叙大小二战场，纯粹话白，其力量不在玉堂春下；但唱少嫌瘟，远不及玉堂春来的生动活泼。兹将个人认为《玉堂春》的几个特点，以及它是怎样地运用了追叙的方法，略为提出些意见来，以与同好诸君作一个共同的硏究。
(A)心理描写苏三在供述状情的时候，第一句就把王景隆从前在院中给她起的名字“玉堂春”三字，不觉失口说出，这使王景隆吃了一惊，惟恐她把自己和她的经过招了出来，有伤于巡按御史的体面。只好顿时向她喝斥道：“状纸上面写的是苏三，口称玉堂春，分明是一刁妇，请刘大人用刑”！谁知这样一来，结果反逼得苏三更快地把“玉堂春本是公子取的名”的话招了出来。到了后来，王景隆又想用“本院问你谋死亲夫一案，那个问你在院中苟且之事”的话来继续拦阻，也终于战不过潘刘二位“祸从根脚起，水从源处流”的审案子哲学，只好说声“审哪……问哪……”，接着就颓然坐在一旁，犹如待死之囚，束着一双手，听受命运的摆布了。像这样主观与客观，希望与结果的极端的矛盾，正是人生所常遭遇的事情，现经本戏的一番运用，不但把王景隆的心理上的弱点写的很是明显骨露，使戏情为之生色不少；而且连后来许多优美的唱词，谐妙的空气，与夫喜剧的结束，都是由这一相反的结果里产生出来。这是本戏的第一层的心理描写。其次，布按二司所说的一些话，半属有心，半属无意，可是在王景隆的耳朵里听来，就觉得语语都是对他含着讽刺。譬如潘必正说王三公子慷慨，他便接着很高兴的说：“本来的大方”！后来刘秉义骂他为败家之子，他便一时气极，只有报以冷笑了。又如潘必正夸奖苏三有义气，他也在一旁袒护着道：“果然有义气”！后来刘秉义道：“那里算得义气？她们是娼门之女，一派造作”！更使他气得连笑也笑不出来了。凡此等处，都是作剧者借着客观的对话作陪衬，来反映出王景隆的偏爱与袒护的心理的一种手段，这是本戏的第二层的心理描写。王景隆听见苏三所供之话，无一不是往事重提，心中已是十分的感动。后来一直听到苏三黑夜赠银两给他的故事的时候，他的情緖更是无法按捺下去了，于是一时竟忘了周围的环境，不觉自言自语的说道：“那日我回到店中，用天平一秤，果然三百余两；哎呀，玉堂春我的妻……”说到这儿，忽被二司用冷语点破，这才明白自己失言。这一段警醒透辟的描写，正是本戏的最高峯的所在，同时也是本戏在心理描写上的最微妙，而且最成功的部分。玉堂春有了以上层层的心理上的描写，自不难擒住一般观众们的灵魂了。
(B)对话方面有许多人说，玉堂春与其说是演的戏，不如说是唱的戏，这句话也有相当的道理。因为全剧的情节都不是由动作，而是由苏三一人的唱词中表叙出来。可是这样一来，就有些问题値得我们顾虑了：假使一出戏所能给与的尽是唱，并且这种唱又仅仅限于一种小嗓，使观众们听着，必然地会感到单调和厌倦，这是第一点。单由旦角一人扯起嗓子唱，而且一唱就是好几十分钟，除非她是真的长了所谓“铁嗓钢喉”没有不遇到力竭声嘶的时候的，这是第二点。根据作剧的原理，凡是与剧情无大关系的角色，则多一角色不如少一角色。并且，我们也可以反过来说，凡是一出戏，既然用了好几个角色，就应当为这些角色找些相当的表现自己的机会。玉堂春的主旨，是描写王景隆和苏三二人悲欢离合的经过，并且以王法森严的“会审公堂”作为王景隆的爱情的试验场，所以不但王景隆是戏中惟一主要的角色，并且连布按二使亦甚重要。假使这出戏只让苏三一人在那儿唱个不休，别的角色一定僵在一旁，反成为一种赘旒了，这是第三点。有了以上三点，所以作剧人在苏三的唱词而外，对于王景隆和布按二使，还派上了许多富有幽默趣味的对话，不但调剂了观众们的耳目，使旦角也有了休息的机会，而且把王景隆和布按二使都变成了有说有讲的活的剧中人了。例如王景隆发恨的说道：“如此说来，好个狠心肠的忘八”！潘必正本属无心，但也同情地接上一句：“铁心肠的鸨儿”！最后刘秉义虽然说不定也是无心的，然他的头脑却较为冷静，态度也幽默多了，所以他只轻轻地向上一扬，道：“偏偏遇着这样倒霉的嫖客”！这一方面把三人的性格都表现得异常生动，另一方面，连台下的听众听了这样轻轻地一扬，也如喝了醒酒汤一样，一定哄堂大笑，精神顿为之爽了。玉堂春的对话还有一个很大的功用，就是旦角唱的时候，难免有咬字不真，或唱音太小，使台下不易听懂的弊病。现在有了这许多幽默的对话，而且没有一句不与唱词有关，自然能够从各方面把唱词的意思都烘托了出来，可以帮助听众对于唱词的了解。如旦角唱完了“初见面纹银三百两，吃一杯香茶就动身”。潘必正就接着念道：“二位大人，那王三公子初次见面就用了三百两银子，吃了一杯香茶就走，可以算得慷慨”。像这样把唱词复说一遍的情形，在对话中是很多很多，更能使听众们了解透彻，而无隔阂的苦闷！
(C)旦角唱词玉堂春既然采用了追叙的方法，把剧中的情节全由苏三一人的唱词中表叙了出来，那么，所有这些唱词，可以说是剧中的基本词句，必须都要简明活泼，既宜叙事，又宜抒情，而且还要符合一个条件——即上起口来，还要便于歌唱。旧本子上的唱词，如：“公子初次进了院，一见犯妇笑脸生……”等未能免俗，现在已无人这样照唱了。现在所通行的唱词，大槪是经过多次的修改而来的。第一段“来在都察院……”写得很是凄婉；第二段慢板和第三段原板的唱词，也很简明达意；个人所最喜欢的，就是原板以后的四句二六的唱词，现在把它录出来：
自从公子回原郡，
奴在北楼装病形；
公子他若不娶聘，
玉堂春至死不嫁人！
这一段的文词异常简紧，语句纯发天籁，无论是诵读或是歌唱起来，都觉得字字顺口，句句好听！尤其是“奴在北楼装病形”和“玉堂春至死不嫁人”两句，竟把苏三的真挚的爱情，和节烈的怀抱完全吐露出来，令人肃然起敬！近来有好几位名旦角，大槪都看出了这一般的价値吧，已经用婉转的歌喉把它灌成了唱片，以致家家户户，没有不学着唱“自从公子回原郡……”的了。于此尤见本段的魔力！后来一大段快板的唱词，也很轻松活泼，“如昏昏沈沈倒在地”和“拉拉扯扯到了公庭”两句，两个叠声字符串用一气，很能增加唱时的表情。又如“上堂来先打我四十板，无情的桚子难受刑”两句，和“犯妇本当不招认，皮鞭打断无数根”两句，一先一后，于是有人觉得“桚子”较“皮鞭”为重，似乎把两个下句给挪动一下，才较为合理。这种见解未免执着了一点。因为苏三口中所招的，只限于当时受刑之苦，并不是在那儿作文章，一定要讲什么先后的次序。只要于唱腔没有妨碍，挪动不挪动，都没有多大的关系。“玉堂春好比花中蕊……”一段唱词，虽取喩浅薄，然字眼乖巧，句法伶俐，颇能道出小儿女的凄艳的神情。近来诸名旦唱至此处，例多配以新腔，为全剧精采之点，极为听众所拥护，虽欲改动原词，亦感觉无从下手了。最后苏三临出院的时候，唱：“悲悲切切出察院，我看他把我怎样施行”？下句亦有唱“恼恨公子太无情”者，远不及前词之暗示喜剧的终场，为本剧留有不尽的余味。
除了以上所说的三点而外，像会审时的场子，既很紧凑，又颇精致，亦可以窥见作剧者的匠心。四进士描写宋士杰发配，由干儿干女认出问官即写状之人，宋士杰二次进院，问告状者该发配，写状者乃祸首，当何罪？巡按毛鹏乃释之。其宋士杰进院与毛鹏问答情形，颇与玉堂春二次进院相像。究竟谁抄袭谁，就无从考究了。又秦琼表功中，李渊审秦琼，其情形与王景隆审苏三时尤像，亦审完之后，秦琼方认出上坐者是自己所救之人。李渊虽不识其人，但能识其锏。秦琼当堂呈锏，李渊下坐拜谢，赦其罪，命之出兵。究竟二人之事比较王景隆和苏三正当，所以才敢公然相认，此乃剧情相反，并非编剧人故示不同也。此外，如对金瓶中旦角女扮男装审其夫，亦三堂会审。此种场子，实抄袭玉堂春，痕迹显然，然其本身亦有俏头，足见玉堂春的场子巧妙，虽稍变动，亦见精采。所不同者，本戏前面的情节，都有明场演出，与玉堂春纯用追叙的方法，却是大异其趣了。
以上所谈的，都是属于编剧的一方面。至于玉堂春既然有许多优美的唱词，必须也配上许多优美的腔调，才能把词的意义和内心的情緖表达出来。关于这一点，玉堂春是很满意地做到了。第一段唱，是形容苏三的惧怕的心理，所以用散板的腔调，高低变化，长短自如，很能收表情上的最大的效果。第二段唱，是由苏三口中叙出自己的身世，所以用慢板的腔调，深思长叹，极为动人。“十六岁开怀是那王公子”一句，将“王公子”三字唱成南梆子的腔调，尤尽表情的能事，又使台下的耳目为之一新。第三段唱是叙述在院中与王景隆热恋的经过，用原板唱腔，既宜抒情，又无沈闷之病。第四段是叙述被卖与被诬的经过，情节错综，话头烦杂，所以由二六开其端，接着便唱一大段快板，把很长的一段话在一个很短的时间里说完，既使本戏的情节得到贯串，又能与人以愉快轻松之感，可以算得歌唱上的一种最经济的手腕了。又“拉拉扯扯到了公庭”一句，一字一停顿，很和战长沙关公唱的“擂鼓三通斩蔡阳”，和战成都刘璋唱的“问他几句待怎生”的两句唱腔相像，恐怕就是渊源于此，也未可知。快板以后，接着又是一段二六。这段二六是立于快板与快板之间，使全戏的唱腔，得到一定的调剂，并使唱腔与唱腔之间，取得相当的连络。接着，以下又是快板和散板错综并用了。“玉堂春好比花中蕊……”以下各句，是戏情的收煞处，字眼活泼，腔调新颖，为本戏掀起最后一层波浪，使人听完了本戏以后，余音盘旋耳际，大有呆守着剧场，彷彿全戏尚未终场的神情。总之，玉堂春从苏三登场到全戏完毕，几乎充满了唱工，而且每一段唱工都能激发听众们的情绪，使人自始至终，不会感觉一点厌倦，这不能不说是玉堂春在歌唱上一个最大的成功了。
玉堂春在歌唱上的成功，自有其种种的原因。第一，全戏除了二黄而外，举凡西皮中所有的腔调，如倒板，慢板，原板，二六，快板，回龙腔，散板，甚至于南梆子的腔调，无不应有尽有。凡是学旦角的人，只要学会了玉堂春，则其他诸戏的腔调都可以迎刃而解。而在听戏的这一方面呢，只要听完了玉堂春，则其他诸戏唱腔的美点，都能够在这短短的几十分钟内欣赏一过，自然得到意外的满足了。第二，玉堂春的腔调不仅包罗太广，使听众得到意外的满足，而且连运用的次序也异常适合。譬如慢板之后，继以原板，原板之后，二六和快板叠相更换，不但调剂了听众们的耳朵，并使戏中的场子愈演愈紧，增加不少的精采。骂曹中从“未曾开言心头恨……”起，也是先唱一段二六，后来接唱快板，接着又是二六，又是快板，其运用的方法和玉堂春一般无二，而且场子也颇相像，大槪彼此之间，总有相当的啓示，不过究竟谁得之谁，一时是无法断定了。第三，玉堂春的歌唱，除了以上两个特点而外，其行腔换气的方法也较别戏为优。譬如同是一段散板，在别的戏上，未免显着平庸，但在玉堂春上则高低快慢，轻重圆滑，无不达到表情的极致。普通人一提起旦角的唱工戏，马上就想到玉堂春，也正因为玉堂春的唱工，实已做到缠绵，哀怨，风雅，细腻的极处，若用“模范的唱工戏”来称它，实可以当之而无愧了。最后，玉堂春能够做到这样完美的一步，当然不是由于偶然，它是经过许多名伶的心血镕铸而成的。名伶之以此戏擅长者，咸丰同治年间有胡喜禄，光緖初年，余紫云也唱得不坏，庚子以后，首数王瑶靑青，其次姜妙香。宣统末年，梅畹华最擅长。民国十年以来，程玉霜急起直追，造成本戏“模范的唱工戏”之荣誉。至于本戏的唱腔旧时多宗胡喜禄，大宝云，后来有位名票友孙春山，他是咸丰己未年的举人，光绪年的进士，官受部曹。他对玉堂春很有硏究，创造很新腔，为本戏生色不少。谢双寿也创造不少新腔，瑶靑青宗之。田宝林与谢同时，因袭喜禄宝云二人腔调，妙香宗之。梅雨田集前人各腔，稍加变化，传诸畹华。玉霜之唱得于瑶靑青，不过他有作曲家的天才，稍加变化，便能凄艳欲绝，而形成现在风行之腔。至于现时坤伶，多从瑶靑青学戏，其唱腔自以瑶靑青为主，但因和玉霜同一源流，而且玉霜唱戏，诸坤伶争往听之，故多少都有点玉霜的来派。孙春山一支，经票友林季鸿君敎授杨韵芳，吴菱仙得之，形成现在荀慧生的一种路子，也値得我们在此提及的
《玉堂春》是一种“模范的唱工戏”，这句话我们是最为首肯的。但是要因为它是唱工戏，便把她所应有的表情的地方忽略过去，便会损失它的很多的价値。玉堂春在表面上看来，似乎没有什么重要的动作，尤其是旦角，只要她在台上有一跪三刻钟的跪性，似乎就可以扮演了。其实这是一个很大的错误，玉堂春不但是有动作，而且它的动作比其他的许多戏还来得细腻。譬如第一次升堂，王景隆昏迷过去，临到退堂的时候，苏三频去几回眸的神情，是一种怀疑的表现，苟非体贴入微，决难摹倣于万一。第二次升堂，苏三所供一切，俱是往事重提。在各种不同的唱工之中，应随着唱词的意义，而作出种种不同的表情来。其他尚有许多的小身段，也必须处处讲求到靠。如刘臬司一声“扯下去打”！苏三口呼大人，身作战栗之状的身段，和王景隆吩咐苏三下堂，苏三因跪时太久，由地下爬起来时，两腿痠疼，不免用手抚摩的那种姿态，既不能过于呆板，又切忌火气十足，必须要做到分寸，既与剧情刚刚适合才好。还有苏三下堂的时候，口唱“下得堂来回头看”，有人是用站在台的右犄角，偸起左步，用左手理甩发，回头向左窥视的身段，此种身段名之曰：“蹩马腿”，既感不便，又颇寒伧。比较轻便而又好看的，还是跑到台的左犄角，像右步，向右窥视，既不致“蹩马腿”，又不致让甩发遮去半个脸蛋。像这些地方，若肯用心硏究下去，其精微奥妙之处正多，决不如普通人所想象的那样简单容易的呵！
前面已经提过，不仅苏三而外，王景隆也是本戏的主角，并且连布按二使在本戏中，也各尽了他们不同的职责，在扮演的时候，同样地不可加以蔑视。当旧剧发展到了最高峯的时候，先之程长庚，后之谭鑫培，均曾扮过刘秉义。又小生与长庚同时之徐小香，与鑫培同时之王楞仙，均曾扮过王景隆。谭王合演时，潘必正一角例用沈全奎，沈平日也是扮刘秉义的。于此可见旧时演戏，不仅注重苏三一人。民国以来，诸角的分配，也有令人满意的，如谭小培与尚尚小云尚小云(十年前)言菊朋与徐碧云(十年前)谭富英与荀慧生(六七年前)合演时，均能以刘秉义擅长。畹华演时，(十余年前)潘必正一角曾由高庆奎担任，尚尚小云尚小云演时，(六七年前)马连良亦曾饰过此角。在大体上讲来，扮演二司的人才，在现在尚不难罗致，所最缺乏者，厥惟小生人才。盖晚近小生之道衰微，自王楞仙以下，只有程继仙首堪称述。继仙为程长庚大老板之孙，艺兼文武昆乱，幼时系杨荣寿所主持之荣椿班的科徒。荣椿的人才辈出，但小生只继仙一人。继仙在科时习武生，出科后，私家练习，能得小生正宗。当朱素云老境颓唐之日，戏班无真正小生，继仙天才人力，均占优美，崛然而起，遂执小生牛耳。程玉霜演玉堂春时，王景隆一角，例烦继仙扮演。继仙因为崑剧和武工的底子雄厚，所以出场时，一举手，一抬足，莫不风流飘洒。会审时，面部的表情和念白的韵味，无不各臻其至。念白之外，尤工笑声。玉堂春中小生的笑，有先后之不同，可以分作好几种：当刘秉义说到“院中苟且之事也要审问”，王景隆无法，只得以笑来掩饰自己内心的弱点，此种笑应于平淡中带点着急的神情。当刘秉义骂他为“败家之子时”，他又“嘿…嘿…”的笑了，可是此种笑里实含着不少的反感，并后来听见刘秉义讥他为“倒霉的嫖客”后所发出的笑，同样是一种苦笑，和第一种笑却都大不相同了。还有刘秉义说苏三“是娼门之女，一派造作”。他的心中对于刘秉义这样侮蔑自己爱人，不仅是充满了反感，简直可以说是愤恨，所以这一次的笑简直成为一种恨笑了。其他尚有几种笑声，也各随其感触之不同，而大异其神趣。可是这在继仙几乎每一次笑都另有一种神情，每一种笑都别具一番趣味，于此不能不佩服他的工力！现在继仙已经渐渐上了年纪了，虽然俗语说得好：“生姜越老越辣”，然而究竟限于精力能演之日已是无多了。继仙之后，继起者谁，一时尚未可逆料。希望从继仙习艺的人，个个都能急起直追，俾此一线命脉，可以传至永久，并从而发扬光大，则玉堂春一戏，可以表演到无穷的时日，我国艺术的精神，也随时随地有了自我表白的机会了。
玉堂春的大体轮廓，业已尽于以上谈话之中。对于这出戏，个人一时想来，倒无非议之处。仅王景隆第一次昏迷过去，布按吩咐退堂，退堂以后，普通王景隆是坐在帐中不动，只由检场人将帐围放下，就接着上医生看病，似乎把都察院的大堂当作了病人的卧室，于情理上不无小小的抵触。好在我国旧剧是一种写意的艺术，补救的方法，只消由两个门子把王景隆搀起，在台上走一圆场，然后再回到帐中，意思就是由公堂回到私室里的一个表示。这样一来，自然就合了情理了。又玉堂春写的是明时的故事。但明制，凡贵族子弟不放巡按。王景隆的父亲官拜吏部堂，是一个大大的贵族，其子作了巡按，未免与制度不合。不过这儿也有一个例外的解释：王景隆赴南京应试，已经是流落到了讨饭以后的情形。那时既不敢回家面见严父，一时伪报平民，侥幸与试，也是有的。此外，当初小生在第二堂有念状一节，今多减去，惟妙香尚按旧样。又两司在从前，亦无所谓红袍蓝袍之分，谭氏扮刘秉义时，例着紫官衣；董文，吴连奎二人扮时均着红官衣，与藩司一样，仅须有苍黑之分；只有沈全奎，李顺亭，贾丽川等爱着蓝官衣。入民国，李成林扮刘秉义时，尚着红官衣。今则藩司一律着红官衣，臬司一律着蓝官衣矣。
最后，近人谈戏，每喜把戏的意义揭示出来。《玉堂春》经仔细体验的结果，也包含着以下的几层意义：
(1)打倒阶级的思想苏三先前是个妓女，继而做了人家的侍妾，现在又被奸人所陷，变成杀人的重犯，可以说是从“贱民”的地位，一直堕落到罪恶的深渊里去了。但王景隆以一个巡按老爷的身分，居然不怕羞辱，不避嫌疑，当着布按二使的面前，作出种种热烈的表示，并与二使争论，面红耳赤，力谋翻案，好与苏三作久聚之图。在这种为恋爱而牺牲一切的场合，阶级的成见，早已化为乌有，可为近代平民思想之先驱。
(2)废止娼妾制度苏三被卖为娼，受尽人间惨酷的待遇；王景隆为娼妓所害，几至身败名裂；沈延龄纳妾，也酿成妻妾争风，家败人亡之巨祸。娼妓制度之害人如此，苟不及早废止，则社会上永无安宁之一日，可断言也。
(3)揭露官场黑幕洪洞县知县受贿定案，布按二使审来审去，连个巡按老爷也审在其中，并后来王景隆徇私翻案等情，皆为当时官场的黑暗处。现经编戏人写来，遂使黑幕重重，昭然如见矣。
本谈话就此结束。
(一九三四，九，七)
(出处：《剧学月刊第三卷第八期》1934年第03_008期)
